ZERO + HOHO影迷俱樂部

人性很脆弱，常進行著種種「儀式」而不自知，而這些儀式其實是人性之必需，以度過生命、縫補傷痛與破損，得以繼續把生命走下去。刺青這儀式，貫穿了影片中所有人物，也指涉著人性深處脆弱的靈魂。
「每7.7個年輕人當中，就有一個人刺青。」然而刺青這個儀式，絕對不只是年輕人膚淺的流行。我希望觀眾們可以經由這部電影，感受一場美麗、緊張、震撼、感動的歷程，然後心裡帶著微妙的充實，喚起自身似曾相識的回憶，以及瞭解在這些簡單流行的表像之下，所深藏著的秘密，以及那些令人想要溫柔撫慰的靈魂。─ 周美玲

Profile
周美玲
1992年畢業於國立政治大學哲學系，畢業後曾經擔任過記者，很快就轉向獨立製片創作。2002年同時以《私角落》與《極端寶島》二片，獲得「台灣獎—評審團特別獎」以及「國際競賽類—評審團特別獎」。2004年，完成第一部劇情長片《豔光四射歌舞團》，該年金馬獎一舉擒下三匹金馬。2007年完成第二部新作《刺青》，獲柏林影展泰迪熊最佳影片獎。

『彼岸花』為何會成為影片的母題？

周：
小時候我在基隆常會在懸崖處看見金色的彼岸花，金色的彼岸花是台灣東北角的特有物種。我在查彼岸花的資料時，發現它在日本有花語，傳說它是開在通往地獄道路兩旁，是連結陰陽兩界之花，正因為它擁有著豐富的意涵能貫穿本片，所以選擇它。片中的花朵是我們請藝術家用樹酯製作出來的，它很輕，風吹的時候會跟著搖擺。而一朵花的製作成本就要五六百元，通常一株花有六七朵花。

兩位女主角的工作背景如何設定？

周：
我其實上過奇奇怪怪的網站，又有朋友在做跟視訊女郎相關的行業，這一行的生態一直在改變，我寫的是五、六年前的狀況，現在視訊女郎不會在家裡拍攝。當初我們還為此架了一個網站，很怕外流，萬一給別人看到楊丞琳在跳艷舞就不好了。而刺青師是基於我對處理『儀式』這個題材有興趣，我覺得刺青就是年輕人的一個儀式。在做田野調查時我發現通常男生刺青是為了力量，女生則是為了愛情，這一點對刺青師而言是看得非常清楚的，可能有些青少年說不出個理由，只會說『我十八歲，我要刺青』，但為何不是剪頭髮而是刺青呢？刺青這個儀式代表著一種靈魂的轉換，讓自己有一個新的生命、新的自我。於是我另外在片中還擺了阿東這個角色來跟小綠作對比。

『儀式』的意義為何？

周：
電影中我強調一個『渡』的觀念，有時候人碰到關卡過不去就遭殃了，可是如果過去了就可以重新開始往下發展。彼岸花就是連接連結陰陽兩界的花，而『儀式』這個東西就是一個『渡』的過程。在我片子裡面都是這樣，紀錄片《極端寶島》也是，在影片中一幕祭拜儀式中，有一個妓女曾經轉頭對鏡頭說「其實我不知道我到底是人還是鬼。」我就在想，一個沒有唸過什麼書的人難道她的人生軌跡就會不深刻嗎？雖然她講不出什麼學術性的話，但她的漂泊和那些孤魂野鬼沒有兩樣，當她在替孤魂野鬼超渡時，其實也是在安慰自己苦難的心靈。台灣的祭拜文化很發達，其實我們都是在『渡』。上一部《豔光四射歌舞團》也是，雖然《豔光四射歌舞團》很生澀。其實我受台灣文化影響很深，只是這次用了現代的手法講出來，於是我們隨著故事感動就好了，就像刺青師這麼了解人性卻不去說破它。

楊丞琳在片中表現如何？

周：
她很用功，劇本看很多次，還可以幫別人提詞。不過她很保守，所謂的保守是指她總是會做最壞的打算，演完後會不知道自己演得好不好。梁洛施在這點上比較幸運，因為她成名的早，但對丞琳來說成功是很難的，她十六歲出道，熬到現在二十多歲才走紅，之前努力了很久都沒有被看到。

日文的部份是梁洛施自己唸的？

周：
當然是自己唸的，不過我們有請日文老師。

怎麼看是元介這個演員？

周：
我看了很多偶像劇演員，要找一個像孩子的角色，發現到是元介其實演得不錯，而且看起來娃娃臉。他很可愛很溫和，為了逼出他凶狠的部份，我請師傅幫他畫刺青，讓他戴帽子去西門町走一趟感覺看看。當他在超商買東西刺青的那隻手露出來時，店員還嚇到往後彈，於是他某種興奮的感覺就出現了，發現到刺青真的可以為他帶來力量，於是阿東的角色就會上身，他說話開始變得很大聲。其實選角除了看演技外還要看外型是不是適合，叫他去演警察或是阿青都不對。

為何警察局是用搭景的？其中鄭有傑、黃健瑋有客串有演出？